Recordamos que Manolo García siempre ha mencionado a este grupo como uno de los que más le ha gustado de siempre.
Manuel Molina (Ceuta, 1948), compositor, guitarrista y cantaor, impulsor del flamenco fusión con su inigualable pareja Lole, ha fallecido en la madrugada de este martes en Sevilla. Los restos del cantaor serán traslados a mediodía al Teatro Romero de San Juan, en San Juan de Aznalfarache (Sevilla).
El cantaor, al que le habían diagnosticado un cáncer hace apenas unos meses, se negó a recibir ningún tipo de tratamiento. Su última voluntad fue cantar y morir en un teatro. Hace apenas una semana su hija la cantante Alba Molina, con la que también formó pareja artística, preparó un concierto homenaje en el que estaba previsto que participara lo más granado del flamenco gitano, incluida su exesposa la cantaora Lole Montoya, pero tuvo que suspenderse al agravarse el estado de salud del músico. Con su muerte, desaparece una de las figuras fundamentales del flamenco.
El productor de Manuel Molina en los numerosos trabajos que realizaron Lole y Manuel o el cantaor en Smasch, Ricardo Pachón, señala: «Escuchar al Tío Manuel es aprender las claves más misteriosas del modo gitano de entender la vida y vivir la música. Sutiles mensajes de apertura pero, como dijo Paco de Lucía, sin apartarse del viejo tronco flamenco. Haber creado un “toque” personal por bulerías, como los Parrilla o los Moraos. Haber incorporado una nueva poesía al flamenco. Componer para la voz más sublime. Y sigue siendo una humilde fuente de verdad y sabiduría. Un ser querido dentro y fuera de la música».
«Hicimos un pacto: Si faltaba alguno, Triana desaparecería». Eduardo Rodríguez, único superviviente del trío, evoca ‘El Patio’ a los 40 años del disco.
Se ha reeditado el primer disco de Triana, ‘El Patio’, con cuatro temas inéditos grabados en directo en 1975. Eduardo Rodríguez Rodway es el único superviviente de un trío mágico que cambió los destinos del rock andaluz con aquel disco de referencia para el rock español. «Yo estaba en Los Payos, pero todo cambió para mí cuando apareció Jesús de la Rosa en mi casa de Madrid en 1973. Yo era un guitarrista flamenco al que le gustaba el rock progresivo que se hacía entonces», recuerda. El trío se completó con la incorporación de Juan José ‘Tele’ Palacios en la batería. «Tele era capaz de tocar rock sobre cualquier compás o ritmo flamenco».
Grabado y publicado en la primavera de 1975, ‘El Patio’ tardó su tiempo en despegar comercialmente. El productor Gonzalo García Pelayo recuerda que en la primera liquidación de ‘royalties’ «facturaron 19 copias vendidas». Sin embargo, el disco había alcanzado una fuerte repercusión en el ambiente musical y, por supuesto, había vendido mucho más para convertirse en el acontecimiento de cada reunión de amigos junto a los discos de Led Zeppelin, King Crimson o Pink Floyd. Además, la portada no desmerecía junto a otras de la época: tres tipos de indiscutible aire hippie en un patio andaluz y, ojo al dato, el que puede ser primer grafitti de la historia con el nombre del grupo recién pintado en una de las paredes. Una obra de Máximo Moreno.
Triana cerró uno de los primeros festivales celebrados en España, el de las 15 horas de Burgos de verano de 1975. «Tengo unos recuerdos un poco difusos del concierto de Triana en Burgos. Era en una plaza de toros. Y aún vivía Franco, el dictador. Un periódico de la ciudad tituló: ‘Nos invade la cochambre’. Había grupos sevillanos como Storm, con los que hicimos unos cuantos conciertos. Y estaba Gualberto que venía de Smash». Aunque el festival pasó a la historia del rock español, aquel concierto de Triana no fue memorable. El grupo salió a las 3:20 de la madrugada y en aquellos tiempos aquella concentración de músicos era insólita.
El cansancio, el frío y el mal sonido no ayudaron para que fraguara aquella compleja combinación de una guitarra flamenca integrada en una banda de rock. Aún hoy, con todos los avances tecnológicos, es un asunto que trae de cabeza a los técnicos de sonido. Y sin embargo, Triana forjó su leyenda sobre los directos, especialmente en la discoteca MM de Madrid en febrero de 1976 y en el ‘Johnny’ en marzo de ese mismo año. La del Colegio Mayor San Juan Evangelista fue una experiencia irrepetible como lo eran casi todos los conciertos celebrados allí en un ambiente de libertad que convertían aquel recinto universitario en una isla cultural frente a un panorama gris. Gonzalo García Pelayo, el productor, explica que las canciones de Jesús de la Rosa «eran como un oratorio», precisaban de un clima de recogimiento cuasi religioso que se evidencia en textos como el de ‘Abre la puerta’: «Yo quise subir al cielo para ver / y bajar al infierno para comprender». La psicodelia llegaba a España de nuevo, pero ésta vez con aroma de velas y acento andaluz. Los textos de Jesús hablaban de experiencias más o menos lisérgicas.
Eduardo Rodríguez recuerda una España negra: «Teníamos que llevar las canciones a pasar censura. A los músicos no se nos permitía actuar en ninguna parte si no tenías el carné del sindicato vertical y para obtener el carné tenías que pasar un examen. Los equipos de sonido eran muy precarios: nosotros teníamos que ir a Londres a comprar los sintetizadores y los ‘moogs’; aquí no había».
Triana encontró el sonido y las canciones. Smash había recorrido parte de aquel camino entre el flamenco y el rock, pero la vida de aquel grupo sevillano fue breve y apenas llegó al gran público. Por el otro lado, el del flamenco, triunfaba Lole y Manuel. Pero Triana era distinto. «Estábamos hartos de los patrones de fuera y creo que conseguimos un sonido dentro del rock», reitera Eduardo.
Al primer disco rebautizado como ‘El Patio’, siguieron ‘Hijos del Agobio’ (1977) y ‘Sombra y luz’ (1979). Su sonido pasó por una crisis estética producto de la aparición de la nueva ola que se fue reflejando en sus siguientes producciones: ‘Un encuentro’ (1980),‘Un mal sueño’ (1981) y ‘Llegó el día’ (1983).
La muerte de Triana
El 13 de octubre de 1983 Jesús de la Rosa regresa del País Vasco de un concierto benéfico por los damnificados en unas inundaciones. Su coche colisiona de frente contra una furgoneta en Burgos. Las heridas causadas por el choque se agravan por el desplazamiento de los teclados que lleva en el asiento trasero. Al día siguiente muere en el quirófano.
Él era el alma de Triana, su voz y su compositor principal. «Jesús de la Rosa, ‘Tele’ y yo hicimos un pacto entre hermanos de que el grupo desaparecería si faltaba alguno de nosotros. Tele rompió el pacto, pero lo peor fue después cuando unos músicos utilizaron el nombre por que Tele les había dado permiso», explica Eduardo Rodríguez desde su refugio de Caños de Meca, donde se dedica «a vivir».
La influencia de Triana permanece. Manolo García insiste en cada entrevista que Triana fue esencial en la construcción de sus grupos.Raimundo Amador y Lin Cortés interpretan en directo composiciones como ‘En el lago’. «En España se sigue valorando al grupo. El año pasado en el festival Territorios de Sevilla se celebró un concierto de homenaje a Triana con Kiko Veneno, Andrés Herrera o Jota, de Los Planetas. Nos faltó tiempo para entrar en Latinoamérica y Estados Unidos·, explica Eduardo, que ha abandonado la guitarra:»Es muy celosa. Hoy tenemos generaciones de guitarristas maravillosos».
Eduardo Rodríguez recuerda el talento de sus compañeros, las composiciones de Jesús y las diabluras rítmicas de ‘Tele’. «Mi nieta vino el otro día con un amigo de 15 años. El chico estaba temblando, le pregunté que era lo que le pasaba y resulta que era admirador de Triana», relata. «Yo grabé dos discos con mi nombre en los años 80:el primero tuvo un pequeño apoyo, quizás ahora se reediten. Luego abandoné la música. Mi tiempo había acabado. Quizá ahora vuelva a escuchar a Triana«.
«Después de muchos meses de trabajo intenso aquí va un pequeño aperitivo de lo que se coció el 11 de Marzo 2015 en Joy Eslava, espero que os guste! Próxima parada 23 Julio en Barcelona…..Buenas Intenciones! Gracias a todos los que nos habéis apoyado que sois muchos!!!!!» Ricardo Marín.
El Pop español de dos míticas bandas es el protagonista del vinilo de la semana en El Corte Inglés. Dos álbumes imprescindibles en la historia de la música en España.
Difícilmente se podría hablar o escribir del pop español sin hacer mención a los grupos de los años 80 y 90 que marcaron una senda triunfal de éxitos. Dos de los más importantes fueron El último de la fila y Los secretos. Dos agrupaciones con mucho que contar gracias a sus ya legendarias canciones. Ahora se te presenta una oportunidad fantástica para poder disfrutar de dos de sus mejores álbumes con el sonido de calidad que presenta el formato LP-Vinilo. Puro sabor añejo. Enemigos de lo ajeno y A tu lado: un homenaje a Enrique Urquijo son los protagonistas del vinilo de la semana en El Corte Inglés. ¡No te quedes sin ellos!
El último de la fila fue un grupo formado por Manolo García y Quimi Portet. Enemigos de lo ajeno fue su segundo álbum de estudio, todo un boom para la época. Incluyó himnos generacionales como “Insurrección” y “Aviones plateados”. Está considerado por la prestigiosa revista Rolling Stone como el mejor disco de la historia del rock español. Ahora se presenta en una edición renovada, con parte de las mezclas que realizó David Tickle en 2008, y que fue remasterizado por Ian Cooper en Metropolis (Londres). Por otro lado, Los secretos sigue en activo. Liderado por Álvaro Urquijo, tuvo que sufrir un fuerte revés en 1999 cuando falleció su hermano, Enrique Urquijo. Lejos de disolverse, decidieron realizar un sentido homenaje al poeta triste de la movida madrileña. Luz Casal, Revolver, Jarabe de Palo, Antonio Vega y Carlos Tarque, entre otros, no quisieron perder la ocasión de rendir tributo a Enrique y participaron en la grabación de A tu lado: un homenaje a Enrique Urquijo. Se edita ahora por primera vez en nuevo formato, un precioso vinilo de 180 g con una espectacular ilustración de Federico del Barrio.
Disfruta como nunca antes lo habías hecho del vinilo. Regresa a tus ídolos musicales con El último de la fila y Los secretos.
Fuente: El Corte Inglés, Música – ENLACE – Creo que es una iniciativa de Warner Music, de sacar Vinilo + CD.
