{"id":13948,"date":"2016-01-03T12:23:45","date_gmt":"2016-01-03T11:23:45","guid":{"rendered":"http:\/\/www.manologarciaycia.com\/?p=13948"},"modified":"2016-01-03T12:30:16","modified_gmt":"2016-01-03T11:30:16","slug":"manolo-garcia-pintar-es-hablar-con-los-dioses-tendencias-del-mercado-del-arte-122015","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.manologarciaycia.com\/?p=13948","title":{"rendered":"Manolo Garc\u00eda: \u00abPintar es hablar con los dioses\u00bb (Tendencias del Mercado del Arte – 12\/2015)"},"content":{"rendered":"

Entrevista a Manolo Garc\u00eda en la revista Tendencias del Mercado del Arte de Diciembre de 2015 #ManoloGarc\u00eda\u202c \u202a#TendenciasDelMercadoDelArte\u202c<\/h4>\n

\u00abPintar es hablar con los dioses\u00bb<\/u><\/b><\/h2>\n

Quer\u00eda ser feliz, tocar la guitarra, cantar, pintar y poder volar de este mundo: as\u00ed es la vida de Manolo Garc\u00eda, cantante y pintor, que expone en la Sala Par\u00e9s las pinturas que ha realizado por encargo dels Amics del Liceu de Barcelona para ilustrar el libro de la pr\u00f3xima temporada de \u00f3pera del Gran Teatro del Liceo.<\/p>\n

Lo que ha visto la Sala Par\u00e9s con tantos artistas que han pasado por sus salas en su dilatada historia. Es la galer\u00eda m\u00e1s antigua de Espa\u00f1a y es que en Barcelona en el siglo XX hubo un movimiento cultural tan grande…<\/p>\n

Las galer\u00edas de arte me gustan porque son sitios para so\u00f1ar y para decirte a ti mismo que la vida tiene sentido\u2026 a veces, a trav\u00e9s del pincel, de los colores, de los amigos \u2013y de los desconocidos, que al final son un poco amigos\u2013 que vienen a ver la exposici\u00f3n y a trav\u00e9s de ella conectan con el artista y con el mundo. El arte es un sue\u00f1o, un viaje para reflexionar sobre por qu\u00e9 estamos aqu\u00ed\u2026 Colores, l\u00edneas, dibujos esquem\u00e1ticos, pictogramas, huellas en las piedras del desierto, cuevas de Altamira\u2026 son expresi\u00f3n de gentes que ten\u00edan que hablar con los dioses\u2026 Para m\u00ed, la fuente principal de vida f\u00edsica y espiritual es la naturaleza, que hemos estropeado a gran velocidad y este es un dolor que llevo dentro, un dolor por nuestra sociedad con las basuras, los pl\u00e1sticos, el consumo excesivo\u2026 \u00a1no hace falta tanto! El planeta es finito y nosotros jugamos a que es infinito y jugamos a que viviremos siempre, no queremos ser conscientes de nuestra caducidad. Por eso, pintar es como flotar, dejar lo prosaico de la vida, lo m\u00e1s terrenal, lo m\u00e1s cotidiano en el peor de los sentidos y, por decirlo de alguna manera, hablar con los dioses \u2013o con tus dioses\u2013 y comprobar que est\u00e1 muy bien estar aqu\u00ed, aunque a veces se pueden tener momentos de dudas porque nos acosan mucho en lo social, en lo pol\u00edtico\u2026 se pasan mucho, nos tratan de tontos, s\u00f3lo hay que ver la actitud de los gobernantes actuales en la cultura, que es de absoluto desprecio\u2026 pero hay una trinchera y el artista pasa por encima del 21% de IVA, de la cultura institucional\u2026 el artista crea porque es su vida, su fuente de vida an\u00edmica.<\/p>\n

Recuerdo cuando yo ten\u00eda 17 a\u00f1os, yo era de un barrio, todav\u00eda no hab\u00eda acabado el bachillerato, ven\u00eda de familia humilde y llevaba tres a\u00f1os trabajando en talleres y pensaba que ten\u00eda que estudiar arte; como soy de Barcelona, me fui a la Escuela Massana a hacer la prueba de acceso y me tumbaron, yo ya dibujaba y pintaba y me sent\u00ed muy decepcionado; claro, si hab\u00eda 700 solicitudes para 250 entradas ten\u00edan que cargarse a 450; entonces me fui a la Llotja de la calle Aviny\u00f3, que no hab\u00eda prueba de acceso y entr\u00e9 en la Llotja porque pensaba que, fuera como fuera, yo iba a pintar siempre. Ahora mismo llevo dos meses \u201cpele\u00e1ndome\u201d con dos cuadros que no acaban de ser como yo quiero que sean y los borro con acr\u00edlico blanco y vuelvo a pintar encima; creo que cada vez voy mejorando, ya s\u00e9 que podr\u00eda echarlos a la basura y empezar cuadros nuevos, ser feliz y divertirme; alg\u00fan maestro que he tenido me ha dicho: \u2018hagas lo que hagas, s\u00e9 feliz\u2026 y lo que no te guste no lo hagas\u2019, pero creo que a veces hay que pelear y si algo no sale hay que enfrentarse a ello y no hay que cejar; ahora estoy con esos dos cuadros que he borrado uno tres veces y el otro dos; he dejado fragmentos que me gustaban, pero otras cosas las he eliminado y en eso estoy\u2026 si alg\u00fan d\u00eda se hiciera una radiograf\u00eda dir\u00edan \u201cpobre hombre\u201d\u2026<\/p>\n

\u00a1Cu\u00e1nto arrepentimiento!, \u00bfno?<\/b><\/p>\n

S\u00ed, \u00a1cu\u00e1nto arrepentimiento! [dice sonriendo]. Yo tengo que pintar para encontrar el sentido de la vida; porque la vida tiene sentido y lo encontraron Di\u00f3genes, S\u00f3crates, los estoicos\u2026 yo a veces soy estoico, pero no siempre puedo serlo y cuando no puedo pinto o hago canciones porque encuentro un hilo de conducci\u00f3n que me permite llegar a la gente y la gente me dejar\u00e1 estar con ella y no estar\u00e9 solo, porque necesito amigos. La pintura permite llegar a esa gente que es capaz de ponerse ante un cuadro \u2013para hacerlo o para disfrutarlo\u2013 y quien tiene predisposici\u00f3n a so\u00f1ar ante un cuadro tiene muy buen trecho recorrido; no me refiero a quienes se interesan por un cuadro por ostentaci\u00f3n social o para inversi\u00f3n, hablo de la persona que quiz\u00e1s no lo compra pero se siente feliz vi\u00e9ndolo. Los cuadros me ayudan a intentar aprender de la vida y a ser mejor; a veces, la urbe, el extrarradio, el lugar donde acudo, la sensaci\u00f3n plomiza de la vida en una ciudad me niegan la luz y los colores, y la pintura me hace volver a la selva amaz\u00f3nica \u2013en la que nunca he estado, aunque he estado cerca\u2013 a los desiertos, a las llanuras\u2026 eso es la pintura: calentar el alma y darle vida.<\/em><\/p>\n

El arte es una tabla de salvamento, una alfombra m\u00e1gica voladora para el goce de la vida. En todos los tiempos los sentimientos humanos han sido siempre los mismos, hab\u00eda enfermedades y guerras, claro, como siempre, pero ten\u00edan una cosa mejor que nosotros: la naturaleza era m\u00e1s limpia, la comida, el aire, el agua, todo era org\u00e1nico. Entonces hab\u00eda alfombras, esteras y capazos de esparto, no hab\u00eda pl\u00e1stico\u2026 Hace cinco minutos el mundo era natural y ahora el gran valor es la comida ecol\u00f3gica y ser vegetariano\u2026 Ahora lo natural y comer sano son como un logro. Por todo eso pinto porque ya de muy jovencito, fui muy consciente de que el mundo era un lugar maravilloso pero a la vez muy complicado y que los tiempos que se avecinaban iban a ser duros; evidentemente, por joven que fueras \u2013 yo ten\u00eda unos 13 a\u00f1os\u2013 si te informabas un poco sobre la revoluci\u00f3n industrial te dabas cuenta de que algo iba a estar descontrolado y ahora, que se le ha sumado la revoluci\u00f3n tecnol\u00f3gica, ya est\u00e1 todo descontrolad\u00edsimo\u2026 por eso pinto, para sentir que hay esperanza, que se puede parar este sinsentido.<\/em><\/p>\n

\u00bfCree usted que se puede parar?<\/b><\/p>\n

Se debe poder parar [afirma sonriendo], se debe parar y quiero pensar que s\u00ed\u2026 si no lo pens\u00e1ramos, enloquecer\u00edamos. Por eso pinto.<\/em><\/p>\n

Todos los cuadros de la exposici\u00f3n est\u00e1n dedicados a la \u00f3pera. \u00bfPodr\u00eda hablar de este proyecto?<\/b><\/p>\n

Desde Amics del Liceu me propusieron ilustrar el libro de la temporada 2015-2016; les dije que yo no tengo un nombre en el mundo del arte, he hecho unas cuantas exposiciones, he vendido unos cuantos cuadros, tengo una gran pasi\u00f3n por la pintura y mi gran logro fue la exposici\u00f3n en La Tach\u00e9 Gallery, me va llamando alguna galer\u00eda\u2026 No soy amante de la \u00f3pera \u2013quiz\u00e1s a partir de ahora pueda iniciarme y pueda cambiar\u2013, pero hasta ahora soy amante de la m\u00fasica popular y del rock and roll. Y esto ha sido un reto para m\u00ed. Son 35 obras y mis t\u00e9cnicas son variadas porque me gusta experimentar con los procedimientos; pinto en mi estudio, en Barcelona, pero me gustar\u00eda ser plein air y pronto quiero empezar a hacerlo. Lo fui cuando era jovencito pero lo dej\u00e9 porque me daba verg\u00fcenza estar en un parque pintando y que la gente me mirase, pero como ahora ya no me da verg\u00fcenza casi nada volver\u00e9 a pintar al aire libre. Con estas pinturas de la \u00f3pera me lo he pasado muy bien, han sido unos meses muy activos porque, durante la semana, he estado componiendo canciones y grabando discos en el estudio de grabaci\u00f3n, y el fin de semana pintando. Soy muy meticuloso trabajando pero tambi\u00e9n r\u00e1pido, la evaluaci\u00f3n final es que ha merecido la pena y me lo he pasado bien.<\/em><\/p>\n

Hace un tiempo me dijo que no vende sus cuadros, \u00bfc\u00f3mo se corresponde esta voluntad suya con exponer en una galer\u00eda comercial?<\/b><\/p>\n

Mi porcentaje de la venta siempre se destina a una organizaci\u00f3n, en este caso, FEFOC, una fundaci\u00f3n privada contra el c\u00e1ncer del profesor Estap\u00e9 de Barcelona, para ayudas a familias sin recursos que necesitan asistencia psicol\u00f3gica y no s\u00f3lo para los pacientes sino tambi\u00e9n para los familiares. Todo lo que yo pueda recaudar con mis cuadros va para ellos. En otras ocasiones he trabajado con otras fundaciones y nunca voy a vender un cuadro para obtener un lucro personal, jam\u00e1s. Y hago una afirmaci\u00f3n rotunda porque lo tengo clar\u00edsimo; durante mucho tiempo no vend\u00ed y luego pens\u00e9 que si se obtiene un rendimiento econ\u00f3mico de estos cuadros y se destina a una buena causa me parece correcto. No puedo acumular tantos cuadros y tambi\u00e9n est\u00e1 bien que la gente los tenga y si pagan un dinero por ellos ir\u00e1 a buenas manos, a personas que hacen una labor social y en las cuales conf\u00edo. Vendo \u00fanicamente con esta condici\u00f3n, ya tengo un oficio y no tengo necesidad de m\u00e1s; ya tengo suficiente pago con la posibilidad de estar delante de un cuadro y dibujar, pintar y desarrollar una idea, eso es un regalo.<\/em><\/p>\n

D\u00edganos una personalidad que le haya dejado huella.<\/b><\/p>\n

El profesor Estap\u00e9 de la Fundaci\u00f3n FEFOC para ayuda oncol\u00f3gica es una persona a la que me ha encantado conocer. Otra persona que me marc\u00f3 fue un profesor de la Escuela de Artes y Oficios Llotja de la calle Aviny\u00f3, se llamaba Pedraza, le perd\u00ed la pista hace muchos a\u00f1os, yo era muy joven, era castellano, escultor, y nos daba dibujo, ten\u00eda un discurso muy bonito, era un apasionado del arte y recuerdo que muchas veces baj\u00e1bamos desde la calle Aviny\u00f3 por la calle Ferran a buscar el metro, \u00edbamos caminando y me hablaba de arte y me contaba an\u00e9cdotas, era muy culto; daba sus clases con vehemencia y cari\u00f1o y era muy atento con todos los alumnos. A veces pienso en \u00e9l, nos ense\u00f1\u00f3 muchas cosas.<\/em><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 famosa obra de arte se llevar\u00eda a su casa?<\/b><\/p>\n

[Sonr\u00ede] Bueno, creo que ser\u00eda privar a los dem\u00e1s del disfrute y ser\u00eda un acto un poco ego\u00edsta; yo me llevo a mi casa obras sencillitas, casuales, an\u00f3nimas, personas que est\u00e1n empezando a pintar\u2026 tengo un cuadro de un chiquito que estaba saliendo del mundo de la droga y descubr\u00ed que hac\u00eda unos cuadros muy simp\u00e1ticos para intentar tener una independencia econ\u00f3mica y llevar otra vida, que al final consigui\u00f3; me dijo que llevaba un a\u00f1o pintando garabatos y los vend\u00eda. Si me pongo ego\u00edsta me llevar\u00eda alg\u00fan cl\u00e1sico, alg\u00fan cuadro luminoso norteafricano de Fortuny o Delacroix o alguna de estas marinas tan vitales de Sorolla\u2026 su pincelada lo ten\u00eda todo: el dibujo, la perspectiva, la luz. Sorolla me ha gustado siempre mucho por su inmediatez. Tambi\u00e9n me llevar\u00eda Hockney, que es de los pintores que m\u00e1s me gustan del mundo, aunque lo digital me gusta menos, sus cuadros son de factura r\u00e1pida \u00a1pero qu\u00e9 resultado tan feliz! Pero los cuadros los tendr\u00eda unos d\u00edas y los devolver\u00eda.<\/em><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 obra ic\u00f3nica le hubiera gustado crear?<\/b><\/p>\n

\u00a1Hay tantas! La Vicar\u00eda, por el dominio absoluto\u2026 \u00a1pero c\u00f3mo hizo eso Fortuny! Este pintor es de otro planeta\u2026 igual que Vel\u00e1zquez, es como si los dos hubieran estado tocados por los dioses. Yo he estado mucho tiempo delante de La Vicar\u00eda; cuando el Museo de Arte Moderno de Barcelona [que hoy forma parte del MNAC] estaba en el parque de La Ciutadella, en el edificio que hoy es el Parlament de Catalunya; a veces no iba al colegio y me iba al museo con la bici, pero yo no hac\u00eda novillos para ir a jugar a los billares, sino que me pasaba la ma\u00f1ana en el museo delante de La Batalla de Tetu\u00e1n y de La Vicar\u00eda; los bedeles del Museo me dec\u00edan que iban a darme la medalla al asistente m\u00e1s asiduo y m\u00e1s fiel. Hay otro paisajista alem\u00e1n del siglo XIX, Albert Bierstadt, que vivi\u00f3 en Am\u00e9rica y pint\u00f3 el parque nacional de Yellowstone y que me ha entusiasmado siempre desde que lo descubr\u00ed en Nueva York, hay algunos cuadros suyos en el Thyssen, son unos paisajes que me entusiasman y m\u00e1s a\u00fan vi\u00e9ndolos de cerca.<\/em><\/p>\n

Un creador que le haga so\u00f1ar o por el que sienta una afinidad especial.<\/b><\/p>\n

Fortuny es de los artistas que m\u00e1s me han hecho vivir la pintura; hay otro pintor, Frederic Remington, que pintaba escenas del viejo Oeste y pintaba acci\u00f3n, la caballer\u00eda americana en lucha contra los indios americanos, le tengo un cari\u00f1o especial por ese mundo de frontera y tambi\u00e9n ten\u00eda un toque, un don natural, pero no es un pintor de batallas, es un pintor de vida y de emoci\u00f3n; pint\u00f3 mucho y muri\u00f3 a los 48 a\u00f1os, dej\u00f3 miles de dibujos, bocetos, \u00f3leos, cabalg\u00f3 con la caballer\u00eda americana largas marchas y era como cronista, escrib\u00eda e ilustraba. Con la misma tem\u00e1tica, Charles Russell tambi\u00e9n me gusta, pintando el lejano Oeste con el peligroso mundo de frontera.<\/em><\/p>\n

Un descubrimiento excitante<\/b><\/p>\n

El Gaud\u00ed que descubre en los bocetos de la Sagrada Familia la conexi\u00f3n con los elementos de la naturaleza y su f\u00f3rmula magistral ali\u00e1ndose con la propuesta natural. Me ha gustado mucho descubrir ese Gaud\u00ed amante de la naturaleza buscando formas; llevaba una vida muy austera y me impresiona su forma tremenda y lamentable de morir atropellado por un tranv\u00eda cuando deb\u00eda ir ensimismado con sus c\u00e1lculos\u2026 \u00e9l no estaba en este mundo\u2026 El artista, generalmente, no est\u00e1 en este mundo, est\u00e1 lo justo, lo necesario para seguir viviendo.<\/em><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 creador reivindicar\u00eda que el gran p\u00fablico a\u00fan debe descubrir?<\/b><\/p>\n

Much\u00edsimos\u2026 De Chirico, quiz\u00e1s, creo que es de los surrealistas que m\u00e1s me ha chocado. Y en mis etapas de dudas, cuando pienso por qu\u00e9 sigo pintando me he refugiado en Chagall porque siempre he cometido el error de fijar mis par\u00e1metros con el arte figurativo, pero \u00faltimamente estoy cambiando. Creo que quien tiene capacidad para expresar emoci\u00f3n es pintor, es un artista.<\/em><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 maestro del pasado le hubiera gustado conocer, y qu\u00e9 le preguntar\u00eda?<\/b><\/p>\n

Toulouse-Lautrec, le preguntar\u00eda a d\u00f3nde le llevaba todo ese mundo de Par\u00eds, toda esa bohemia de la noche parisina; le dir\u00eda, \u2018oye \u00bfaportaba todo esto algo a tu obra o lo que hac\u00eda era quitarte tiempo para pintar?\u2019 Me gustar\u00eda irme a los mares del Sur con Gauguin y preguntarle si realmente eran libres, porque entonces eran colonias francesas y hab\u00eda un funcionariado del sistema intentando dominar a los isle\u00f1os, tambi\u00e9n le preguntar\u00eda \u2018\u00bferas tan libre como se ve en los cuadros o jugabas a eso?\u2019; seguro que me dir\u00eda que un poco s\u00ed que se sent\u00edan libres, la misma naturaleza ya lo daba y debi\u00f3 pasar buenos momentos.<\/em><\/p>\n

Un museo o lugar que le inspire deforma particular<\/b><\/p>\n

Mi museo preferido de toda la vida siempre ser\u00e1 el Museo de Arte Moderno de Barcelona, el que estaba en el parque de la Ciutadella, porque me s\u00e9 todos los pasillos, las salas\u2026<\/em><\/p>\n